珠宝从古至今一直彰显着华美与浪漫，虽不似玫瑰那般热情，但也有自己独特的表达方式时尚个性也从未被淘汰。不同时期的古董珠宝，因不同的审美情趣而不同。随着时代的更迭，每个年代对于美的定义都有所不同，所谓环肥燕瘦，各有所爱。01.维多利亚时期珠宝风格复古典雅又不失自然精致维多利亚时期，珠宝风格受19世纪兴起的艺术与工艺美术运动的影响，善于利用各种各样的宝石来呈现唯美浪漫的风格，这个时期是古董珠宝发展的高峰期。这个时期的珠宝多以简洁、圆润的线条来衬托珠宝，主题多以爱与浪漫为主，造型上多以花卉、心型、飞鸟等自然方面着手，珠宝设计师凭借着他们巧夺天工地设计功力，把这些刻画到珠宝上，设计出复古典雅又不失自然精致的珠宝。02.新艺术运动时期珠宝风格美学革新设计造就“绘画的珠宝新艺术运动时期的珠宝可以说是打破传统，以一种新的美学形式革新设计，是幻想美学的极致，经常以蝴蝶、蜻蜓、罂粟、兰花、睡莲等花卉和蛇等昆虫为题材，造型夸张，色彩艳丽。在材质，这个时期的珠宝常以珐琅、古铜、中低价宝石、彩色玻璃 Art Glass为主，这些材质温润的色感，加上铸造与锻造的交错运用，不仅柔化了金属先天的枯燥，如诗如画的造型也刺激了视觉感官，因此新艺术风格的珠宝又被称为“绘画的珠宝”。在珠宝历史上，发现的名为René Lalique的珠宝，深受瞩目。这件作品使用了黄金、钻石、珐琅、绿玉髓与月光石，其薄如蝉翼的珐琅翅膀令人叹为观止。