玉雕师在雕刻翡翠时，往往会从两方面着手，一是梦境与虚空，重点是经过调查玉料的色彩和种水改变，用最少的雕工，把玉料自身的美完美出现，以构造出留白和幻想交错的画面。另一种方法则是经过精深的雕工和技艺，把彻底改变玉料本来的外形，依照玉雕师的规划和规划，从头对玉料的外观进行精密的重塑，经过对雕刻造型和细节的奇妙拿捏，表达出雕刻主题的深邃与充分。着重感同身受的玉雕，细节绘声绘色仅仅其间一个特色，构图的充分宽广相同重要，一般的线条和弧度若能适可而止地表达主题，相同赋有精神上的感染力和意境上的爆发力。大多数写实的玉雕细节丰厚，不仅是玉雕师技法的展现，也是凭仗著作细节链接玉石创造和实在场景之间的片面感触。例如这件《松鹤延年》，松鹤延年的体裁玉雕每年都有许多，由于松是百木之长，长青永存，所以学道者爱在古松之下修行。《神境记》中有这样一个故事:古时，荥阳郡南郭山中有一石室，室后有一高千丈、荫覆半里的古松，其上常有双鹤飞栖，朝夕不离。相传汉时，曾有一对慕道配偶，在此石室中修道隐居，后化白鹤仙去。这对松枝上的白鹤则是他们所化。"松龄鹤寿"和"松鹤长春"既是此类吉利涵义。但这件的亮点是它的偏重点在雕刻青松兴旺的根系，中国人考究落叶归根，根既是根源，深深地扎进大地汲取营养，方能茁壮成长。根也是行神如空，行气如虹，跟随真宰的发明，是翡翠玉雕创造的活魂灵。